السبت، 7 سبتمبر 2019

أوفييدو

أوفييدو (بالإسبانية: Oviedo) هي مدينة تقع في شمال غرب إسبانيا تأسست في القرن الثامن ميلادي، وهي عاصمة منطقة أستورياس.
تاريخ المدينة
تأسست المدينة عام 761 على يد الراهبين ماكسيمو وفرومستانوس.
في عام 1521 تعرضت لحريق كبير.
في عام 1936 تم حصارها خلال الحرب الأهلية الإسبانية.
معالم المدينة
كاتدرائية سانت سلفادور التي أسست في القرن الثامن.
سوق فونتان.
تم إطلاق اسم أوفييدو على ثلاث مدن في كل من الولايات المتحدة الأمريكية، باراغواي وجمهورية الدومينيك بفضل أبناء المدينة. شعار المدينة هي:

«La muy noble, muy leal, benemérita, invicta, heroica y buena ciudad de Oviedo»

Oviedo

Oviedo (en asturiano, Uviéu) es un concejo y ciudad española, capital del Principado de Asturias.8​ Su origen se remonta a la Alta Edad Media —siglo VIII—, o incluso antes, y era llamada Ovetum.9​ Asimismo es un concejo asturiano cuya capital es la ciudad del mismo nombre, Oviedo, y una parroquia de dicho concejo, que comprende a Oviedo capital.

Es el centro comercial, universitario, religioso y administrativo del Principado, sede de la Junta General del Principado de Asturias, de las instituciones oficiales del Principado de Asturias, de la Universidad de Oviedo, del Museo de Bellas Artes de Asturias, de los Premios Princesa de Asturias así como de la Archidiócesis de Oviedo. Es reconocida como una de las ciudades con mayor calidad de vida de Europa según la Comisión Europea.

El municipio de Oviedo es el segundo más poblado de la comunidad autónoma, con 220 020 (INE 2018) habitantes, ocupando el puesto número 21 entre los municipios más poblados de España y está incluido en el área metropolitana central de Asturias, que engloba a más de 800 000 personas, y en el denominado ocho asturiano.

Ostenta los títulos de «muy noble, muy leal, benemérita, invicta, heroica y buena» que figuran en el escudo del municipio y así lo recoge una placa situada en la fachada del edificio del Ayuntamiento.

Existen otras ciudades con el mismo nombre, todas ellas en el continente americano: en Baja California, en Veracruz (México), en Paraguay, en la República Dominicana y en Florida (EE. UU.)
Uviéu o Uvieo11​ es el nombre que recibe la ciudad en asturiano; la denominación en castellano es Oviedo, siendo desde marzo de 2019 la denominación bilingüe Oviedo / Uviéu la oficial para la ciudad12​. En las crónicas medievales del Reino de Asturias se la denomina alternativamente Ovetao u Oveto. Así, en el Testamento de Alfonso II se la denomina Ovetdao,13​ Ovetao en la Crónica Albeldense y Oveto en el Pacto monástico de San Vicente14​ y en las Crónicas de Alfonso III, tanto en su versión rotense, como sebastianense.15​

Etimológicamente no está claro el origen del nombre de la ciudad. Ramón Menéndez-Pidal le atribuyó al topónimo un origen celta. También se le han atribuido diversos significados en lengua vasca.16​ Algunas teorías apuntan a que proviene del latín medieval Urbs Vetus, que significa «ciudad vieja».nb 1​ Para otrosnb 2​ el origen se trataría de la unión de Ovis con el sufijo -etum, que significa «lugar abundante en ovejas», aunque esto no parece muy fundamentado.17​ Otras explicaciones consideran que iovetano es adjetivo de Iove (que significa Júpiter, por lo que el lugar podría haber sido un lugar de veneración a Júpiter),nb 3​ o que proviene del idioma celta. Joaquín Manzanares propuso la explicación de que el nombre de la ciudad proviene del latín Albetum (blanquecino), debido al color del montículo donde se asentaba el núcleo original de la ciudad;17​ esto coincide con la descripción que hizo del lugar el Padre Carvallo.nb 4​ Así, surge otra posible interpretación del origen del nombre de la ciudad, que indica que Oviedo proviene de Alvietum (de la unión de Alveum y la terminación -etum), que significa «lugar abundante en arroyos» y que también coincidiría con la descripción dada por Padre Carvallo.nb 4​ Pese a todo, aún no se tiene claro el origen etimológico de Oviedo y ninguna teoría es plenamente aceptada.18​

Gentilicio
Véase también: El Carbayón
El gentilicio de los habitantes de Oviedo es «ovetense», aunque popularmente también se les conoce como carbayones o carbayonas en recuerdo de un árbol que fue durante muchos siglos símbolo de la ciudad. Un carbayu es un roble en asturiano, un árbol que era sagrado para los antiguos astures y cántabros.19​ Uno de ellos, varias veces centenario, era conocido con el nombre de «el Carbayón» y estaba plantado en lo que hasta mediados del siglo XIX eran las afueras de la ciudad. La necesidad de conectar el casco antiguo de la ciudad con la nueva Estación del Norte, a la que llegaban los trenes provenientes de la Meseta Central, llevó a la corporación municipal a impulsar un ensanche que obligó a talarlo, pues su presencia impedía que la que hoy es calle de Uría tuviese el trazado rectilíneo que pretendían los impulsores de esta ordenación del extrarradio de la ciudad. Pese a la oposición de gran parte de los ciudadanos, el roble fue finalmente talado en 1879.20​

En 1950 el municipio plantó otro roble cerca del Teatro Campoamor al que se apodó cariñosamente «el Carbayín», pero se secó pocos años después. En 1970 fue sustituido por otro, traído de San Lázaro de Paniceres (concejo de Oviedo), que aún hoy en día se levanta en la parte trasera del citado teatro dando nombre a la plaza que lo acoge. Además, en el lugar donde estaba el Carbayón original se colocó sobre la acera una placa conmemorativa en marzo de 1949.21​22​

Símbolos
Artículos principales: Bandera de Oviedo y Escudo de Oviedo.
Los símbolos del concejo de Oviedo son el escudo, en el que figuran los títulos que ostenta la ciudad alrededor de la Cruz de los Ángeles y timbrado por una corona real, y la bandera, que es de color azul con el escudo en el centro.23​
La ciudad de Oviedo fue fundada en 761, según el relato que se hace de la misma en el Pacto monástico de San Vicente, fechado en 781 y conservado en copia del siglo XII en el Archivo del Monasterio de San Pelayo,14​ sobre una colina situada en el cruce de caminos que unían, de norte a sur, León con Lucus Asturum, la actual Lugo de Llanera, pasando por el puerto de Pajares, y el que se dirigía al oeste en dirección a Galicia. La colina, en ese momento desierta, llamada Ovetao u Oveto,24​25​nb 5​18​ fue ocupada por los monjes Máximo y Fromestano, quienes construyeron un monasterio que dedicaron a San Vicente. Posteriormente, en fecha imprecisa y probablemente para confirmar la posesión de la colina por los monjes de San Vicente, el rey Fruela I visitó el lugar y decidió erigir una basílica dedicada a San Salvador y otras dependencias en las que nacería su hijo, el futuro Alfonso II el Casto.26​27​

Aunque históricamente se ha considerado que la fundación de la ciudad se remonta al siglo VIII, se ha venido especulando desde mediados del siglo XX con la posibilidad de la existencia de algún poblamiento del lugar durante el periodo romano, deduciéndolo fundamentalmente a partir de una lectura crítica del antedicho Pacto monástico de San Vicente.28​ Esta suposición ha ido cobrando cada vez más fuerza con recientes descubrimientos arqueológicos obtenidos durante las obras de ampliación del Museo de Bellas Artes de Asturias en 2008, cuya datación ha sido fijada en el siglo IV.29​30​31​

Alfonso II el Casto trasladó la capital del reino de Asturias a Oviedo en momento indeterminado, pero antes de 812, fecha del Testamento de Alfonso II, que se guarda en el archivo de la catedral de Oviedo, y donde ya cita a la ciudad como lugar donde reside.13​ La convirtió en sede episcopal,25​32​ la fortificó y dotó de palacios, iglesias y otras estructuras.33​ La muralla que protegía la ciudad, de la que hoy apenas quedan partes visibles en varios emplazamientos, delimitaba una figura circular adaptada a la colina, ocupando un área de 11 ha que cobijaba a unas 6 000 personas distribuidas en tres barrios relativamente diferenciados: La Villa, que agrupaba los edificios más antiguos religiosos y civiles; Cimadevilla, mercantil y vinculada a las peregrinaciones; y Socastiello.34​

Oviedo, en su inicio, tuvo carácter religioso al ser sede del arca santa. Fragmento de la Historia Silense:

Mas el rey Alfonso decretó fabricar una sede para la venerable arca. Por espacio de treinta años fabricó una iglesia en Oviedo de admirable obra en honor de San Salvador y en ella, a los lados derechos e izquierdo del altar mayor, construyó dos grupos de seis altares dedicados a los doce Apóstoles. No menos llevó a efecto un santuario de la bienaventurada madre de Dios y Virgen María con pareja estructura y tres cabeceras. Hizo también una basílica de Santa Leocadia cubierta con obra de bóveda, sobre la que se hiciese una cámara, donde en el lugar más excelso fuese adorada por los fieles el arca santa.

Historia Silense35​
Durante su reinado, en 812, se descubrió en Compostela una tumba que se supuso del apóstol Santiago. Alfonso II partió de Oviedo para visitar la tumba, con lo que se convirtió en el primer monarca peregrino en ir a Santiago de Compostela, inaugurando el primer camino de peregrinos.36​ Esto puede leerse en un documento de Alfonso II fechado el 4 de septiembre del año 829, donde se concede a la iglesia de Santiago de Compostela el espacio comprendido en un radio de tres millas en torno a dicha iglesia —que fue construida para venerar y proteger las sagradas reliquias— y donde asimismo se cuenta cómo este rey se enteró del hallazgo y cómo acudió con los maiores de su palacio; aunque hoy en día se sabe que es falso, se supone que debe de basarse en otro verdadero de Alfonso II que ya no se conserva. Desde entonces se dice que a quien vista Santiago no la catedral, dedicada al Salvador, "Quién va Santiago y no a San Salvador visita al criado y olvida al señor".

De hecho, también en época de Alfonso II se trajeron a la capilla del Salvador varias reliquias, entre ellas un paño que cubrió el rostro de Jesucristo en la tumba antes de la resurrección. Y tanta importancia tuvo en la cristiandad, que había un dicho muy popular aplicado a los peregrinos de Santiago: «Quien va a Santiago y no a San Salvador, honra al siervo y descuida al Señor». Sobre la antigua capilla está erigida la Catedral de Oviedo, que recibe el nombre de «San Salvador» y que aún custodia todas aquellas reliquias de la época de Alfonso II, además de las que con el tiempo fue adquiriendo.

En el siglo X, el avance de la Reconquista conllevó el traslado de la capital a León, haciendo perder a la ciudad parte de su importancia.33​ Sin embargo, gracias a su contacto con la corte de Carlomagno, comenzó a fluir desde el reino de este un río de peregrinos que entraban por los Pirineos y por el norte iban hasta Oviedo y desde ahí hacia Santiago, con lo cual el camino norte es la ruta más antigua de los peregrinos a Santiago de Compostela.37​ Si los primeros peregrinos usaban esta vía se debe a que más al sur el camino no era seguro en esa época porque se trataba de un territorio en que eran frecuentes las incursiones musulmanas.38​

En el año 1075 fue a visitar Oviedo en calidad de peregrino el rey de León y de Castilla, Alfonso VI. Abrió solemnemente el Arca Santa en la iglesia de San Salvador, que contenía muchas y muy buenas reliquias que habían estado escondidas en la Ermita de Santiago (situada a 10 km de distancia), a raíz de la conquista musulmana.39​ A partir de este hecho, Oviedo y sus reliquias fueron internacionalmente famosas, hasta tal punto que un refrán antiguo dice: «Quien va a Santiago y no a San Salvador, visita al siervo y olvida al Señor», indicando, por tanto, que Oviedo era ruta obligada para los peregrinos del camino.40​

El rey Juan I, en 1388, fundó el Principado de Asturias, título inaugurado por el infante don Enrique, hijo de aquel, y que desde entonces corresponderá a los sucesores a la Corona;41​ Oviedo se convirtió entonces en la capital del Principado. Al tiempo surgía la Junta General del Principado de Asturias, institución de derecho público que como Junta de Concejos funcionó con carácter permanente desde mediados del siglo XV hasta 1834, año en que se dio paso a las Diputaciones Provinciales.42​

Edad Moderna
Durante la Edad Moderna hubo una inmovilización económica debida a un cierto aislamiento y a la decaída de las peregrinaciones por el camino del norte. En 1521 un incendio devastó la ciudad, lo que posteriormente permitió regular el trazado de las calles: se pasó de un trazado principalmente radial a uno ortogonal.34​ Como parte de un plan para recuperar económicamente la ciudad, se potenció el comercio desecando la charca del Fontán, que se convirtió en el primer centro comercial a extramuros, aunque su urbanización no se completó hasta el siglo XVIII. A finales del mismo, la ciudad empezó a experimentar una vida cultural bastante intensa, destacando la figura de Feijoo. Se creó la Sociedad Económica de Amigos del País que llegó a ser un grupo con un cierto prestigio cultural e influencia política. Otras fuentes de dinamismo fueron el traslado de la Fábrica de Armas desde el País Vasco y la apertura de la Universidad, aunque esta última no supuso un motor de crecimiento para la ciudad hasta la segunda mitad del siglo XX. Estas actividades elevaron el censo hasta unas 8000 personas, lo que supuso expandir el casco urbano hacia las zonas de la plaza de Riego, el Campo de San Francisco o el Postigo.34​

Siglo XIX en adelante
En octubre de 1807 se produjo la invasión napoleónica de España. Al llegar a Asturias las noticias de los sucesos acaecidos en Madrid, el 2 de mayo de 1808, y tras el levantamiento de la población, la Junta General del Principado de Asturias se reunió el 9 de mayo para tomar las primeras medidas que asegurasen la defensa de la provincia, en franca rebeldía ante las órdenes emanadas del Gobierno Central, en manos ya de los franceses. Las noticias se fueron sucediendo, sobre todo las abdicaciones de Bayona, por lo que finalmente el 24 de mayo, con gran apoyo popular, y tras la expulsión de los miembros contrarios, la Junta se declaró soberana, convirtiéndose en la Junta Suprema de Gobierno del Principado de Asturias, y declaró la guerra a Francia.43​

Económicamente en este siglo hubo un despegue económico en Asturias, que se reflejó en la capital a partir de 1850, cuando se maquinizó la Fábrica de Armas (que ocupaba a mil obreros), lo que ayudó a que se instalaran fundiciones metalúrgicas como La Amistad y Bertrand, la Fábrica de gas y una tabacalera.34​ Sin embargo, la tarea de Oviedo en el desarrollo capitalista de la región fue la de centro organizador. Su privilegiada localización entre las cuencas hulleras y los puertos fue apoyada por su fuerte capacidad de inversión (antes de 1897 se habían abierto cuatro bancos), capacidad que fue incrementada con el retorno de capitales cubanos tras la Guerra Hispano-Estadounidense en 1898.34​

El sector terciario de la ciudad empezó a ser significativo a comienzos del siglo XX, cuando se frenó el impulso industrializador, y creció rápidamente; en 1930 había operativas 874 licencias comerciales, de las que una de cada tres estaba en la calle de Uría.34​ En parte se debió a la mejora de las comunicaciones, que permitió ampliar el área económica de la burguesía ovetense. El tráfico del sistema ferroviario se incrementó sobremanera: hasta 42 trenes llegaban diariamente en 1924 a las tres estaciones con las que la ciudad contaba entonces. Al mismo tiempo, la red de carreteras también se expandió, creándose líneas regulares de viajeros y mercancías; en 1926 operaban en la ciudad doce compañías de autobuses, aunque hasta 1956 no existieron autobuses urbanos.34​

Durante la revolución de 1934 se libraron diez días de intensos combates dentro de la ciudad que la dejaron asolada en buena parte: resultan dañados en mayor o menor medida, entre otros edificios, el de la Universidad, cuya biblioteca guardaba fondos bibliográficos de extraordinario valor que no se pudieron recuperar, el Teatro Campoamor y muchas casas particulares, especialmente de la zona de la calle de Uría. La Cámara Santa en la catedral, por su parte, fue dinamitada. Aún sin haber concluido completamente la reconstrucción de las zonas afectadas, la ciudad se encontró con la sublevación del Ejército en 1936 que dio lugar a la Guerra Civil. El coronel Aranda se levantó, y fue la única ciudad de todo el norte de España que quedó en manos de los sublevados, rodeada completamente por tropas y milicianos leales a la República. Pronto la ciudad quedó sitiada, y así permaneció durante noventa días hasta que el ejército sublevado proveniente de Galicia rompió el cerco, creando un corredor que permaneció abierto hasta el fin de la guerra en el norte, un año después. Esto fue el fin de la guerra en Oviedo, que no volvió a estar en peligro.44​ Durante estos tres meses de asedio, el efecto de la artillería, de los bombardeos y de las luchas dentro de la ciudad fue la destrucción del 75 % de su capacidad de alojamiento.34​ Ciertos barrios, como El Campillín, quedaron arrasados y gran parte del patrimonio cultural fue dañado, incendiado o destruido.34​ A partir de 1941 la ciudad se acoge al Plan de Urbanización o de Reconstrucción Nacional de Valentín Gamazo, siendo el casco antiguo declarado zona monumental en 1955. Tras una prolongada etapa franquista, se celebraron las primeras elecciones democráticas el 3 de abril de 1979. El 24 de septiembre de 1980 se crea la Fundación Príncipe de Asturias, que entre otros eventos celebra los Premios Príncipe de Asturias desde 1981.45​


Brussels Cycling Classic

The Brussels Cycling Classic (known until June 2013 as Paris–Brussels) is a semi classic European bicycle race, one of the oldest races on the international calendar
Paris–Brussels was first run on 12 August 1893 as an amateur event over a distance of 397 km, Belgian Andre Henry took the inaugural victory from compatriot Charles Delbecque with France's Fernand Augenault coming in third. The race did not return to the racing calendar until 1906 when it was run as a two-day event on 3 and 4 June. The first stage of this 1906 event was run from the Paris suburb of Villiers-sur-Marne to Reims over 152 km and was won by France's Maurice Bardonneau. Albert Dupont took the more challenging second stage on the following day from Reims to Brussels over 239 km to take the overall race victory from compatriots Jules Patou and Guillaume Coeckelberg. The following year the race reverted to being a one-day race and quickly established itself as one of the Spring Classics with a date towards the end of April, between Paris–Roubaix and Gent–Wevelgem. The event lost its prestige during the 1960s when the race was beset by traffic problems between the two capitals and the Dutch promoted Amstel Gold Race took its place on the classics calendar. The race was not run between 1967 and 1972.

When the race returned in 1973 it was staged on a midweek date towards the end of September, just before Paris-Tours. The 1973 race was won by Eddy Merckx. In 1996 the race was switched from its midweek date back to being run on a Saturday. The most individual wins stood for a long time at three, by Octave Lapize (France) and Felix Sellier (Belgium). Lapize won in 1911, 1912 and 1913 and Sellier in 1922, 1923 and 1924. Lapize could have been a four time winner but was disqualified after crossing the line first in the 1910 race when he and two other riders did not observe a mid race neutralised section, Maurice Brocco who crossed the line in fourth place was declared the eventual winner. In 2007, Robbie McEwen broke the record by winning his fourth race, and bettered this again with a fifth win in 2008.[1]

In 2005 the race was set to change its name to the Grand Prix Eddy Merckx when an agreement was reached by the race organisers to amalgamate the two events. However, the deal fell through at the last minute and Paris–Brussels retained its name and the Grand Prix Eddy Merckx, a two rider time trial event, disappeared from the racing calendar.
Octave Lapize’s second victory in 1912 had an element of good fortune about it, Lucien Petit-Breton and Cyrille van Hauwaert had broken away and the race looked certain to be decided between them when both riders were knocked off their bikes by a police horse allowing Lapize to overtake and claim victory. The 1921 race won by Frenchman Robert Reboul was made controversial by the fact that a group of riders chasing a 15-man breakaway (including Reboul) was sent down the wrong route by the race director. One of the riders sent the wrong way in that 1921 race was Felix Sellier who made up for that disappointment by triumphing in the next three editions of the race. His three victories were not without difficulties however, in 1922 he survived a fierce attack from a cloud of insects, in 1923 he had to catch a break that had gained a fifteen-minute advantage and in 1924 he suffered two punctures in the latter part of the race just as the vital break was forming.

The victory by Belgian Ernest Mottard in 1930 featured one of the great escapes in the history of the race, Mottard broke away from the peloton with 130 miles (209 km) remaining and stayed away until the finish. Ireland’s Shay Elliott was particularly unfortunate in 1958, he had a lead of over a minute with only three miles remaining when he smashed the frame of this bike with no team car near at hand, he was offered a touring bicycle by a spectator but was quickly caught by the chasing bunch and finished well down the field with Belgium‘s Rik Van Looy taking final victory. The 1963 edition of the race was made memorable by a small breakaway forming well before the border into Belgium, which was a rare event in itself. The break established a 13-minute lead and included Britain’s Tom Simpson who was expected to win, being the best sprinter in the break, however his gears slipped in the final sprint and he lost out to France’s Jean Stablinski.[3]

The 1966 edition of Paris–Brussels was to be the last for seven years, as the race was beset by traffic problems to the route and a loss of prestige as the Amstel Gold Race took its place on the Spring Classics calendar. However, the 1966 race was made memorable by Italian Felice Gimondi who had won the 1965 Tour de France and seven days earlier had triumphed at Paris–Roubaix. Gimondi was the favourite for the race and a marked man, he lived up to his billing by breaking away with the help of team mate Dino Zandegu and winning the race in what was then a record time.[4] Marc Demeyer claimed a close victory from Roger De Vlaeminck and Roger Rosiers in 1974 in the town of Alsemberg which hosted the finish of the race between 1973 and 1980. Gimondi’s record time lasted until 1975 when Freddy Maertens won the race in what was then a record average speed for a professional race and being awarded the Ruban Jaune for averaging 46.11 km per hour throughout the 285.5 km course. Felice Gimondi won again in 1976, ten years after his first victory, once more breaking away while the sprinters watched each other.

The 1983 race saw Sweden’s Tommy Prim become the first Scandinavian rider to win a classic race. The 1994 race saw a breakaway by Sean Yates, Rolf Sørensen and Franco Ballerini, animosity existed between Yates and Sørensen after a shirt pulling incident in the Tour de France of that year, however, Sørensen dropped his breakaway companions and triumphed. The 1983 victory by Prim saw the start of the trend of the Paris–Brussels winner coming from more diverse nationalities from non traditional cycling nations with victories going to riders from Germany, Holland, Denmark, Latvia, Australia and Luxembourg in the ensuing years. 2010 saw the first victory in the race by a Spaniard when Francisco Ventoso took victory as the race finished in the Uccle municipality of Brussels for the first time.[1][5]


Race length
Before 1926, the race was always over 400 km, with the longest versions being 440 km in 1913 and 1914. When the race returned after a break for the First World War in 1919 the race length was 417 km but this has reduced over the years with the 2010 edition being over a distance of 218 km, although as recently as 1987 the distance was 309 km when Wim Arras triumphed. The fastest edition of the race was 1975 when a tailwind helped Freddy Maertens finish with an average speed of 46.11 km/h.

Route
The race started at Soissons, in Picardy, 85 km north-east of Paris, although prior to 1996 the race started in Noyon and during the 1980s in Senlis. The race is level for much of its route and quite often there is a headwind against the riders. The last 25 km of the race are characterised by a series of cobbled climbs such as the Alsemberg, Mont Saint Roch and the Keperenberg and it is on these climbs that the winning break is often made. The race ended for many years in the Anderlecht district of Brussels outside the Constant Vanden Stock Stadium in the Place de Linde. However the 2005 edition saw a new finishing line at the Atomium north of the centre of Brussels.

The quality of field has suffered since the Vuelta a España moved to September in 1995, many sprinter-roadmen preferring the Spanish Tour.

Change to Brussels Classic
In June 2013 it was announced that the race would be renamed the Brussels classic and would take place entirely within Belgium. Starting at Cinquantenaire, the race now takes in 92 km within Walloon Brabant, 86 km in Flemish Brabant, and 23 km in the Brussels-Capital Region, for a total distance of 201 km. The race included eleven climbs including the double ascent of Vossemberg (twice), Smeysberg (twice) and the Langestraat (three times)

Alina Merkau

Leben und Karriere
Alina Merkau wurde in Berlin-Charlottenburg geboren und wuchs dort auch auf.[1] Nach dem Abitur studierte sie Angewandte Medienwirtschaft/Media Acting. Im Anschluss absolvierte sie bis 2013 ein Volontariat beim Berliner Radiosender 98.8 Kiss FM.

Für die Show faceTALK mit Lukas und Alina bei Kiss FM wurde Merkau 2014 mit dem Crossmedia-Preis ausgezeichnet. Auch beim Radiosender 94,3 rs2 moderiert sie verschiedene Sendungen, unter anderem den Supermix am Morgen.

Seit 1996 steht Merkau außerdem als Schauspielerin vor der Kamera und spielte unter anderem bis 2005 eine der Hauptrollen als Nina Sommerfeld in der ARD-Vorabendserie Dr. Sommerfeld – Neues vom Bülowbogen.

Seit Oktober 2014 moderiert Merkau das Sat.1-Frühstücksfernsehen, zusammen mit Matthias Killing.

Merkau ist verheiratet und hat ein Kind.

UFC 242

UFC 242: Khabib vs. Poirier is an ongoing mixed martial arts pay-per-view event produced by the Ultimate Fighting Championship that is taking place on September 7, 2019 at The Arena, Yas Island in Abu Dhabi, United Arab Emirates.[1][2] UFC 242 forms part of Abu Dhabi Showdown Week
The event will mark the promotion's third visit to Abu Dhabi, and first since UFC Fight Night: Nogueira vs. Nelson in April of 2014.[4]

A UFC Lightweight Championship title unification bout between current champion Khabib Nurmagomedov and interim champion Dustin Poirier has been slated to serve as the event's headliner.[5]

A lightweight bout between Magomed Mustafaev and Don Madge was scheduled for the event. However, on August 18, 2019, it was reported that Mustafaev was removed from the bout for undisclosed reason.[6] Madge is expected to face promotional newcomer Fares Ziam.[7]

Adam Yandiev was scheduled to face promotional newcomer Puna Soriano at the event. However, Yandiev pulled out of the bout in mid-August citing a knee injury. Promotion officials have not confirmed whether Soriano would remain on the card against a replacement, or rescheduled for another event.[8]

A bantamweight bout between Khalid Taha and Bruno Gustavo Aparecido Da Silva was scheduled for the event.[9] However on August 21, 2019 it was reported that the bout was moved to UFC 243.[10]

At the weigh-ins, Sarah Moras weighed in at 138 pounds, 2 pounds over the bantamweight non-title fight limit of 136. She was fined 20% of her purse and her bout with Liana Jojua proceeded at a catchweight

Heute-show

Die heute-show (Eigenschreibweise auch heute show und heute SHOW) ist eine deutsche, im Stil einer Nachrichtensendung gestaltete Comedy- bzw. Satiresendung im ZDF. Der Name der Sendung wurde in Anlehnung an die Nachrichtenformate heute und heute-journal gewählt. Moderator ist Oliver Welke.

Die Sendung wurde mit vielen Auszeichnungen bedacht, unter anderem mit dem Grimme-Preis und dem Bambi. Von 2009 bis 2012 sowie 2017 gewann sie als beste Comedyshow bzw. Satireshow den Deutschen Comedypreis.

Die Sendung kostet je Episode weniger als 300.000 Euro.
Konzept
Die heute-show ist eine deutsche Adaption der US-amerikanischen Nachrichtensatire The Daily Show.[4] Die Sendung behandelt aktuelle Themen aus der politischen Landschaft Deutschlands, greift aber auch internationale Nachrichten auf.

Die „Live-Schaltungen“ an beliebige Orte der Erde werden, für die Zuschauer deutlich erkennbar, im Studio mittels der Green-Box-Technik produziert.

Einzelne Einspieler, wie zum Beispiel die Darstellung der unterschiedlichen Mehrwertsteuersätze für Hardcore- (19 %) und Softpornografie (7 %) in den „Hotelmedien“, sind in politischen Talkshows wie hart aber fair wiederverwendet worden.

Die Titelmelodie stammt von Terry Devine-King und heißt Breakfast Briefing.[2] Das 2015 überarbeitete Bühnenbild wurde von Florian Wieder entworfen, die grafische Gestaltung wurde von der Kölner Agentur Brand New Media übernommen.
Hauptautor ist seit der zweiten bzw. fünften Folge im November 2009 Morten Kühne, der auch schon für Switch reloaded schrieb; damit löste Kühne David Flasch ab. Seit 2015 ist auch Oliver Welke, vorher bereits einfacher Autor, Hauptautor.

Die Autoren Björn Mannel, Markus Schafitel und Thomas Rogel sind von 2009 bis heute fast durchgehend dabei. In der Anfangszeit schrieben auch Stefan Stuckmann, Jörg Uebber, Micky Beisenherz, Stephan Pächer, Sascha Albrecht und Lutz van der Horst regelmäßig mit. 2010 kam Marc Löb fest ins Team.

2011 sind Andreas Coerper, Sven Nagel, Henning Bornemann, Michael Gremlich, Dietmar Jacobs, Markus Barth und Dietmar Wischmeyer Autoren. Oliver Nagel und Christian Guht waren in der vierten Staffel Gastautoren. Seit 2012 ist Markus Zimmer regelmäßig dabei, 2014 bis 2015 auch Malte Pieper. Von 2013 bis 2015 war Ralf Kabelka fest im Autorenteam. Tobias Thye, freier Autor seit 2014, wurde 2018 Mitglied der Stamm-Redaktion. Nach und nach stießen Andreas Guni, Kathrin Paschedag, Fabian Köster, Christian Martin, Nora Cummins, Jana Fischer und Thomas Spitzer als regelmäßige Autoren zur heute-show.

Sämtliche „Live-Schalten“ vor dem Greenscreen werden von Oliver Welke und Morten Kühne verfasst.

Ausstrahlung
Die ersten beiden Folgen der Serie liefen am 26. Mai und am 23. Juni 2009 als Pilotfolgen. Die folgende „Pilotstaffel“ startete am 8. September 2009 und endete am 30. Dezember 2009 mit einer Best-of-Folge. Der Sendeplatz lag zunächst dienstags im Anschluss an Neues aus der Anstalt um 23:00 Uhr, später dann mittwochs um 22:45 Uhr.[9]

Die erste Staffel startete am 22. Januar 2010 und endete am 8. Juni 2010 mit einer Best-of-Folge. Der Sendeplatz lag zunächst freitags zwischen 22:30 Uhr und 23:15 Uhr, später dann wieder dienstags um 23:00 Uhr. Auf ZDFneo wurde die aktuelle Sendung am Samstag darauf gegen 19:45 Uhr wiederholt.[9]

Die zweite Staffel begann am 27. August 2010 und endete am 17. Dezember 2010 mit einer Best-of-Folge. Der Sendeplatz lag freitags zwischen 22:30 Uhr und 23:45 Uhr. Mit Beginn der dritten Staffel am 21. Januar 2011 wurde die Heute-show immer freitags im ZDF ausgestrahlt. Die dritte Staffel endete am 17. Juni 2011 mit einem Best-of. Die vierte Staffel war zwischen dem 16. September und dem 16. Dezember 2011 zu sehen und wurde mit einem Jahresrückblick abgeschlossen. Die Ausstrahlung der fünften Staffel begann am 27. Januar 2012 und endete am 1. Juni 2012. Die sechste Staffel begann am 31. August 2012 mit der insgesamt 89. Folge und endete am 14. Dezember 2012 mit dem Jahresrückblick. Nach der Winterpause startete am 25. Januar 2013 die siebte Staffel, die bis zum 7. Juni 2013 ausgestrahlt wurde.[10] Am 6. September 2013 begann die achte Staffel, welche bis zum 13. Dezember 2013 gezeigt wurde. Letzte Folge war wieder ein Jahresrückblick. Knapp zwei Monate später startete die neunte Staffel, die vom 24. Januar bis zum 6. Juni 2014 ausgestrahlt wurde. Nach der traditionellen Sommerpause wurde die zehnte Staffel ab dem 5. September 2014 ausgestrahlt und endete mit dem Jahresrückblick am 19. Dezember 2014. Am 23. Januar 2015 startete die elfte Staffel in neuem Design, die bis zum 29. Mai 2015 ausgestrahlt wurde. Während der Staffel wurde die Episode vom 27. März 2015 wegen des Flugzeugunglücks von Germanwings-Flug 9525 abgesagt.[11] Am 11. September 2015 startete die zwölfte Staffel. Die aufgezeichnete Sendung vom 13. November wurde wegen der am Abend beginnenden Berichte über die Terroranschläge in Paris nicht ausgestrahlt. Die Staffel endete am 18. Dezember mit einem 45-minütigen Jahresrückblick. Die dreizehnte Staffel begann am 22. Januar 2016 und endete am 3. Juni 2016. Die darauf folgende 14. Staffel begann am 9. September 2016 und endete mit einem erneuten Jahresrückblick im Dezember. Die 15. Staffel verzeichnete nochmals erhöhte Einschaltquoten und wurde am 2. Juni 2017 mit Beginn der Sommerpause abgeschlossen.[12]

Mit dem 16. Staffelbeginn am 8. September 2017 wurde die heute-show erstmals in HD produziert. Die Umstellung galt als längst überfällig, da zu diesem Zeitpunkt beinahe alle aktuellen Fernsehsendungen im deutschsprachigen Raum bereits hochauflösend produziert wurden. Die 16. Staffel endete am 15. Dezember 2017 mit dem Jahresrückblick.

Die 17. Staffel begann am 26. Januar 2018 und wurde am 8. Juni 2018 mit Beginn der Sommerpause abgeschlossen.

Die 18. Staffel begann am 7. September 2018 und endete am 14. Dezember 2018 mit dem Jahresrückblick.

Die 19. Staffel begann am 1. Februar 2019 und wurde am 7. Juni 2019 mit Beginn der Sommerpause abgeschlossen.

Der Start der 20. Staffel ist am 6. September 2019 geplant.
Ablauf der Aufzeichnung
Die Sendung wird in Studio 3 der Kölner Produktionsfirma Brainpool in der Schanzenstraße 22 freitags gegen 18:00 Uhr aufgezeichnet. Teilweise werden schon beim Aufwärmen aufgezeichnete Lacher eingespielt. Der Aufwärmer wird vor der Aufzeichnung eingesetzt, um die Zuschauer im Studio in Stimmung zu bringen, u. a. wird ein kurzes „Best Of“ vergangener Sendungen gezeigt (früher auch „Pannenvideos“). Während der Aufzeichnung kann das Publikum selbstständig reagieren und applaudieren; der Aufwärmer hält sich im Hintergrund und gibt nur noch vereinzelt Signale.

Studiogäste
Vereinzelt begrüßt die heute-show als Studiogäste Personen aus dem Journalismus (wie Steffen Seibert, Maybrit Illner, Hans-Ulrich Jörges) und der Politik, wie Claudia Roth, Wolfgang Bosbach, Wolfgang Kubicki, Hannelore Kraft, Anton Hofreiter, Peter Tauber,[14] Gregor Gysi, Jens Spahn und Robert Habeck. Am 27. Januar 2012 war der FDP-Fraktionsvorsitzende Rainer Brüderle im Studio zu Gast, dessen undeutliche, vom pfälzischen und rheinhessischen Dialekt geprägte Aussprache[15] zuvor ein häufiges Thema der Sendung gewesen war. Laut Welke habe Brüderle „wie kein Zweiter die heute-show inhaltlich bereichert“.[16] Mit Peter Altmaier konnte in der Sendung vom 3. Mai 2013 zum ersten Mal ein amtierender Bundesminister begrüßt werden. Im Wahlkampfbussi der heute-show waren auch Dirk Niebel (Bundesentwicklungsminister) und Jürgen Trittin (Grünen-Fraktionschef) zu sehen.

Immer wieder werden Komiker und Kabarettisten eingeladen, so wie Florian Schroeder, Michael Mittermeier, Monika Gruber, Mike Krüger, Bastian Pastewka, Simon Gosejohann, Elton, Timo Wopp, Christoph Sieber, Torsten Sträter, Ingmar Stadelmann, Abdelkarim, Friedemann Weise und Oliver Polak.

Cameos hatten unter anderem Kai Pflaume am 25. Oktober 2013 als „ostdeutscher Jugendlicher“, Hella von Sinnen am 31. Januar 2014 als „lesbische Rektorin“, Karl Lauterbach als „ZDF-Kontrolleur“ am 28. März 2014, Oliver Kahn als er selbst in seiner Funktion als ZDF-Experte bei der Berichterstattung zum Fußballländerspiel Deutschland–Argentinien am 5. September 2014 sowie als Ex-Bayern-Spieler in Form eines Video-Anrufs in der Sendung vom 20. November 2015, Reiner Calmund am 6. Februar 2015, Hugo Egon Balder am 6. November 2015 als „Ersatz-Moderator“, Stefan Raab kurz vor seinem Karriereende am 11. Dezember 2015, Axel Schulz am 16. September 2016, 6. Oktober 2017 und 7. September 2018, Christoph Maria Herbst am 23. November 2018 und 24. Mai 2019 und Florian Silbereisen am 1. Februar 2019.

Pannen
Die Ausgabe vom 22. Oktober 2010 konnte aufgrund einer Panne bei der Überspielung ins Sendezentrum in Mainz nicht planmäßig um 22:30 Uhr ausgestrahlt werden. Ursache war ein technischer Fehler im Sendezentrum. Das ZDF strahlte schließlich die Literatur-Sendung Die Vorleser aus und holte die heute-show im Anschluss daran nach. Die Verzögerung der Ausstrahlung wirkte sich negativ auf die Einschaltquote der Sendung aus.[17][18]

Die Ausgabe vom 18. März 2011, in der als Gast Michael Mittermeier auftrat, endete abrupt 41 Sekunden vor dem eigentlichen Ende der Sendung. Da in der heute-show im Zusammenhang mit dem Begriff „Atomfetischismus“ mehrfach das Wort „wichsen“ und andere sexuelle Anspielungen gebraucht worden waren, kam es zu Spekulationen über Zensur seitens des ZDF. In der Presse[19] wurde auch ein bewusster Bezug auf die Zensur der satirischen Sendung Scheibenwischer im Mai 1986 (Tschernobyl) vermutet. In einem Interview bestätigte am 19. März 2011 der Produzent der Sendung, Georg Hirschberg, jedoch den Abbruch der Ausstrahlung wegen eines Planungsfehlers, durch den die Zuspielleitung aus Köln zu früh gekappt worden sei.[20]

Episodenliste
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Überbrückung in den Sommerpausen
2009 wurde in der Sommerpause heute-show spezial im Internet ausgestrahlt und von Christian Ehring moderiert. Diese Sendung wurde wöchentlich veröffentlicht, jedoch wurde sie nicht im Fernsehen übertragen.

Ähnliches gab es wieder 2011, unter dem Namen heute-show XXS füllten wöchentliche Kurzausgaben die Zeit in der Sommerpause vom 18. Juni bis zum 15. September 2011. Die erste Hälfte der XXS-Sendungen moderierte Christian Ehring, die zweite Hälfte Lutz van der Horst. heute-show XXS war im Internet abrufbar. Im Gegensatz zu heute-show spezial wurde heute-show XXS auch im Fernsehen übertragen, freitags um 23:30 Uhr im Digitalkanal ZDFinfo.[21] In der Sommerpause 2011 erschien auch ein Buch zur heute-show, welches der Moderator der Sendung Oliver Welke und Headautor der heute-show Morten Kühne zusammen geschrieben haben.

In der Sommerpause 2013 stellte das ZDF von 14. Juni 2013 bis 30. August 2013 jeden Freitag eine neue Ausgabe von Wischmeyers Logbuch der Bekloppten und Bescheuerten – Die 12 Verlorenen auf seine Internetseite. In jeder Folge gab es einen Satire-Beitrag über einen Politiker von Dietmar Wischmeyer.
In der Sommerpause 2018 gab es erstmals eine Überschneidung mit Oliver Welkes Tätigkeit als Sportmoderator. So wurden bei den von Oliver Welke moderierten WM-Sendungen im ZDF regelmäßig Beiträge von Fabian Köster in seiner Heute-Show-Rolle gesendet.[24]

Die Sommerpause 2019 ist unter anderem geprägt von der regelmäßigen Veröffentlichung von Memes auf der Instagram-Seite der heute-show.[25][26] Auf YouTube[27] laufen parallel mehrere Kleinserien, darunter

„heute-show Classics“: Sendungsausschnitte voriger Jahre mit Ralf Kabelka
„ESCAPE!“: Escape Game mit Lutz van der Horst und einem jeweils anderen Politiker
„Der Klugscheißer“: Darstellung von Fakten über die Umwelt und deren Schutz mit Martin Klempnow
Rezeption
Kritik
Die Jury des Adolf-Grimme-Preis nannte die heute-show 2010 „ein entschlossenes System“, das wage statt nur abzuwägen. Sie beschleunige „weit in den roten Bereich, ohne es sich im wohnlichen Satiresessel bequem zu machen. Genau deshalb ist ja die persönliche Entgleisung – wie bei der Kommentatorenkarikatur Gernot Hassknecht oder beim Außenreporterklischee Ulrich von Heesen – ein gründlich inszeniertes Leitmotiv. Den wirklichen Wahnsinn aber sammelt die heute-show im uninszenierten Alltag auf. Kühne Kunst ist es, wenn Ex-Titanic-Chef Martin Sonneborn mit minimalen Gesten und maximaler Geistesgegenwart tief in die Menschen dringt. […]“ In Sonneborns seriöses heute-Mikrophon spreche „ein Deutschland ohne Filter“. Welke sei „mehr Ansager denn Anchorman, was allerdings nicht Problem, sondern im Gegenteil System der heute-show ist. Denn mag auch Jon Stewarts Daily Show, diese tägliche US-amerikanische Nachrichtensatire, als Anschauung nicht ganz unbeteiligt gewesen sein (genauso wie übrigens Rudis Tagesshow), so steckt doch die heute-show keineswegs einfach einen öffentlich-rechtlichen Satireauftrag ins Korsett eines amerikanischen Erfolgsmodells.“ Insbesondere würdigte sie „auch die programmatische Entscheidung, die heute-show inzwischen wöchentlich auszustrahlen“.[28]

Die Jury des Hanns-Joachim-Friedrichs-Preis lobte 2012 die Nachrichtencomedy, die die klassische politische Satire mit den bildhaften Verzerrungen der Karikatur verknüpfe. Damit verschaffe sie der Kritik an Politik und Gesellschaft im Medium Fernsehen einen eigenen Platz. Die satirisch-bissigen Analysen würden die Rituale der Politik und gerade auch der Fernsehnachrichten entlarven. Insbesondere lobte sie Welkes Sprach- und Moderationsstil: „Aufklärung mit Genuss in Zeiten des Politikverdrusses und des Misstrauens gegenüber herkömmlicher Berichterstattung.“[29]

Die Zeitschrift Cicero urteilte 2012 über die heute-show: „Doch ist der Grundtenor der Sendung bedenklich: Welke und seine Mitstreiter haben – anders als die meisten Kabarettisten – kein Anliegen. Sie machen nicht lächerlich, was sie verändern möchten. Sie kämpfen nicht mit den Waffen des Witzes und der Ironie für eine aus ihrer Sicht bessere, gerechtere oder sozialere Welt. Nein: Welke und den Seinen geht es allein darum, die Politikerkaste insgesamt als eine Ansammlung von Volltrotteln darzustellen. (…) Die ‚heute-show‘ bringt Quote, was für die ZDF-Gewaltigen das wichtigste ist. Und ganz nebenbei fördert sie Politikverdruss und Politikerverachtung.“[30]

Anlässlich der Jubiläumsshow zum 50. Geburtstag des ZDF wurde per Internet-Abstimmung die beliebteste Sendung der Sendergeschichte gesucht, hierbei belegte die heute-show den ersten Platz vor 1, 2 oder 3 und Wetten, dass..?[31]

Kontroversen
2010
Negative Kritik erhielt die Sendung nach der Ausstrahlung eines Interviews von Martin Sonneborn mit dem Pharmalobbyisten Peter Schmidt in der Sendung vom 14. Mai 2010. Sonneborn nutzte dabei vor allem die Aussagen Schmidts, die nicht für die Öffentlichkeit bestimmt waren und etwa in den Interviewpausen geäußert worden waren. Schmidt zeigte sich über die Ausstrahlung verärgert und bezeichnete sie als „echte Schweinerei“, da Sonneborn ihn mit der Anfrage für ein ZDF-Interview gelockt habe, das man „nach Möglichkeit in einer der ‚heute‘-Sendungen, bevorzugt im ‚heute-journal‘, platzieren“ wolle. Sonneborn selbst sprach von einem Missverständnis.[32] Nachdem Peter Schmidt als Geschäftsführer von Pro Generika e. V. entlassen worden war,[32][33] rügte Thomas Bellut, damals Programmdirektor des ZDF, dieses Vorgehen und untersagte der Redaktion der heute-show, mit den Marken heute und heute-journal zu arbeiten.[34]

2013
Der am 22. Februar 2013 gesendete Beitrag von Carolin Kebekus über die Rolle der Frau in der katholischen Kirche sorgte für Kritik seitens der Kirche. Medienberichten zufolge soll ein Sprecher der deutschen Bischofskonferenz versucht haben, die Ausstrahlung des Gespräches von Kebekus mit Kardinal Joachim Meisner zu verhindern.[35]

2014
Die Sendung gelangte erneut in die Presse, als der Deutsche Bundestag im Oktober 2014 eine beantragte Drehgenehmigung nicht erteilte, da es sich um keine „politisch-parlamentarische Berichterstattung“ handele.[36][37] Am 5. November 2014 erhielt die heute-show jedoch eine Tagesakkreditierung und durfte wieder im Bundestag drehen.[38]

2015
Im Februar 2015 erhielt die heute-show große Aufmerksamkeit seitens der Medien, da in ihrer Ausgabe vom 6. Februar 2015 eine Aussage der Linken-Politikerin Marlena Schiewer aus dem Zusammenhang gerissen und diese so als vermeintliche ehemalige NPD- und jetzige AfD-Wählerin dargestellt wurde. In einem MDR-Bericht äußerte Schiewer ihre Sorge über die zunehmende Beliebtheit der Alternative für Deutschland (AfD) in ihrem Dorf: „Hier auf dem Dorf gibt es ziemlich viele Leute, die rechter Meinung sind und die einfach sagen: ‚Ich möchte nicht mehr die NPD wählen, weil die mir zu rechtsextrem ist, deswegen wähle ich jetzt die AfD.‘ Ich sage immer: Das ist die NPD in freundlich.“ Da die heute-show den ersten Teil der Aussage nicht gezeigt hatte, war der falsche Eindruck entstanden. Auf Kritik Schiewers daran bat die heute-show-Redaktion via Facebook um Entschuldigung; der Abschnitt wurde aus der ZDF-Mediathek entfernt.[39] Am 8. Februar 2015 erklärte Schiewer, dass Oliver Welke sie telefonisch um Entschuldigung gebeten habe.[40] In der heute-show vom 13. Februar 2015 entschuldigte sich Welke erneut und zeigte Schiewers Aussage diesmal im Zusammenhang.

Ähnliches war bereits 2014 geschehen, als ein Zitat von Bundespräsident Joachim Gauck über die Verantwortung von Banken aus dem Zusammenhang gerissen und dadurch ins Gegenteil verkehrt wurde. Beanstandet wurde das unter anderem in der Sendung Walulis sieht fern.

2016
Kurz nach der ersten Runde der Bundespräsidentenwahl in Österreich 2016 veröffentlichte die heute-show als Reaktion auf den Wahlsieg von Norbert Hofer (FPÖ) in sozialen Netzwerken ein Bild von einem Schnitzel in Form eines Hakenkreuzes mit den Worten „Österreicher wählen eben so, wie sie es vom Schnitzel kennen: Möglichst flach und schön braun“, daraufhin wurde die Sendung von einem österreichischen Jus-Studenten sowie einem Deutschen wegen Beleidigung, Volksverhetzung und Beleidigung von Organen und Vertretern ausländischer Staaten angezeigt. Auch soll die FPÖ selber eine Klage erwogen haben.[41][42] Die Staatsanwaltschaft Mainz leitete kein Ermittlungsverfahren gegen die „heute-show“ ein.[43]

2018
Die heute-show vom 2. Februar 2018 zeigte einen Rede-Ausschnitt des AfD-Politikers Dieter Amann als Sachverständigen im Hauptausschuss des Deutschen Bundestages zum Thema Sprachkompetenz und Integration von Flüchtlingen in den Arbeitsmarkt, bei welcher Amann stotterte. Unkommentiert führte dies zunächst zu Erheiterung im Publikum, anschließend imitierte Moderator Welke kurz das Stottern. Dies wurde seitens der AfD als Veralberung der Sprechstörung Amanns interpretiert. Amann hatte jedoch zum nicht gezeigten Beginn der Rede auf seine Sprechstörung hingewiesen. Die Redaktion der heute-show gab an, den Beginn nicht gekannt zu haben, und bat Amann um Entschuldigung. Dieser nahm sie unter der Voraussetzung an, dass sie in der Sendung selbst erfolgen werde.[44] Eine Entschuldigung wurde dann am Ende der Ausgabe vom 16. Februar 2018 ausgesprochen.

In der Ausgabe vom 6. April 2018 wurde eine hauptsächlich in sozialen Netzwerken stattfindende Diskussion um Schokoladen-Osterhasen der Firma Lindt aufgegriffen. Das Produkt war auf Kassenbons als „Traditionshase“ benannt, was als Angriff auf deutsche Traditionen und Unterwerfung unter den Islam betrachtet wurde. In Anspielung auf diesen Sachverhalt erklärte Moderator Welke, der Osterhase sei eine „zentrale Figur der christlichen Mythologie“. Nach dieser Aussage wurde eine Parodie des Gemäldes Das Abendmahl gezeigt, auf dem Jesus durch den Osterhasen ersetzt war, des Weiteren ein gekreuzigter Plüsch-Hase.[45] Die Staatsanwaltschaft Mainz, bei der dazu zahlreiche Strafanzeigen gegen Welke eingegangen waren, gab am 24. April bekannt, dass kein Ermittlungsverfahren eingeleitet werde, da keine strafbewehrte Beschimpfung von Bekenntnissen, Religionsgesellschaften und Weltanschauungsvereinigungen vorliege.[46]

Allgemein
Harald Schmidt kritisierte das Berufsethos bei der Fernsehproduktion der heute-show, da angeblich die Reaktion des Publikums auf Einspieler anderer TV-Formate nach Pointen in der heute-show hineingeschnitten wurde.[47]

Auszeichnungen
Die Show gewann bisher insgesamt 18 nationale Preise sowie weitere Nominierungen, die im Folgenden aufgelistet sind:

Bambi
2014: Auszeichnung in der Kategorie Comedy
Bayerischer Fernsehpreis
2013: Auszeichnung für Oliver Welke als Moderator
Deutscher Comedypreis
2009: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedyshow
2010: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedyshow
2011: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedyshow
2012: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedyshow
2012: Auszeichnung in der Kategorie Bester Komiker für Oliver Welke
2013: Nominierung in der Kategorie Beste Comedyshow
2014: Nominierung in der Kategorie Beste Comedyshow
2015: Nominierung in der Kategorie Beste Comedyshow
2016: Nominierung in der Kategorie Beste Satireshow
2017: Auszeichnung in der Kategorie Beste Satire-Show
Deutscher Fernsehpreis
2009: Nominierung in der Kategorie Beste Comedy
2010: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedy
2011: Nominierung in der Kategorie Beste Comedy
2012: Nominierung in der Kategorie Beste Comedy
2014: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedy
2018: Nominierung in der Kategorie Beste Comedy
2018: Förder-/Nachwuchspreis für Fabian Köster
Goldene Henne
2016: Auszeichnung in der Kategorie Ehrenpreis Politik
Goldene Kamera
2017: Auszeichnung in der Kategorie Beliebteste Satire-Show
Grimme-Preis
2010: Auszeichnung in der Kategorie Unterhaltung
2012: Nominierung in der Kategorie Unterhaltung
Hanns-Joachim-Friedrichs-Preis
2012: Auszeichnung für Oliver Welke mit der heute-show-Redaktion
Hans-Oelschläger-Preis
2014: Auszeichnung für Oliver Welke und sein Team von der heute-show
Quotenmeter-Fernsehpreis
2009: Nominierung in der Kategorie Bestes Anderes, Musik oder Comedy
2009: Nominierung in der Kategorie Beste Titelmusik
2009: Nominierung in der Kategorie Bestes Main Title Design / On-Air-Design
2010: Nominierung in der Kategorie Bestes Anderes, Musik oder Comedy
2011: Nominierung in der Kategorie Bestes Anderes, Musik oder Comedy
2011: Nominierung in der Kategorie Bestes Main Title Design / On-Air-Design
2011: Nominierung in der Kategorie Bester Moderator für Oliver Welke
2012: Auszeichnung in der Kategorie Bestes Comedyformat
2014: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedy
2016: Auszeichnung in der Kategorie Beste Comedy
sowie

im Jahr 2013 den Zuschauerpreis für die beste Sendung aus 50 Jahren ZDF
Quoten
Nachdem die ersten Ausgaben im Jahr 2009 am Dienstagabend im Durchschnitt 1,72 Millionen Zuschauer und einen Marktanteil von 12,3 Prozent erreichten, erreichte die erste Staffel am Freitagabend trotz des prominenteren Sendeplatzes nur 1,59 Millionen Zuschauer bei einem durchschnittlichen Marktanteil von 7,3 Prozent. Seitdem steigen die Zuschauerzahlen wieder kontinuierlich an, zwischen August 2012 und Juni 2013 wurden durchschnittlich 2,67 Millionen Zuschauer und 11,5 Prozent Marktanteil erreicht. Damit liegt die Sendung insbesondere bei jüngeren Zuschauern über dem Senderschnitt. Seit November 2013 liegt die heute-show dauerhaft bei über drei Millionen Zuschauern.[48]

Die besten absoluten Zuschauerzahlen in der klassischen Zielgruppe erzielte der heute-show Jahresrückblick 2015 am 18. Dezember 2015 mit 4,26 Mio. Zuschauern in der klassischen Zielgruppe, was einem Marktanteil von 17,5 % entspricht.[49]

Den höchsten Marktanteil von 25,1 % (3,90 Mio. Zuschauer) erreichte die heute-show am 6. Juni 2014 im Anschluss an das Freundschaftsspiel der deutschen Fußballnationalmannschaft gegen Armenien. Auch in der Zielgruppe der 14- bis 49-Jährigen wurden in dieser Sendung mit 1,57 Mio. Zuschauern und 23,5 % Marktanteil Rekordwerte erreich

Lollapalooza

Lollapalooza /ˌlɒləpəˈluːzə/ (Lolla) is an annual four-day music festival based in Chicago, Illinois at Grant Park. Performances include but are not limited to alternative rock, heavy metal, punk rock, hip hop, and electronic music. Lollapalooza has also provided a platform for non-profit and political groups and various visual artists. The four-day music festival in Grant Park hosts an estimated 400,000 people each year and sells out annually.[2] Lollapalooza is considered one of the largest and most iconic music festivals in the world and one of the longest running in the United States.[3][4]

Conceived and created in 1991 by Jane's Addiction singer Perry Farrell as a farewell tour for his band, Lollapalooza ran annually until 1997, and was revived in 2003. From its inception through 1997 and its revival in 2003, the festival toured North America. In 2004, the festival organizers decided to expand the dates to two days per city, but poor ticket sales forced the 2004 tour to be cancelled.[5]

In 2005, Farrell and the William Morris Agency partnered with Austin, Texas–based company Capital Sports Entertainment (now C3 Presents) and retooled it into its current format as a weekend destination festival in Chicago at Grant Park. In 2014, Live Nation Entertainment bought a controlling interest in C3 Presents.[6]

In 2010 it was announced that Lollapalooza would remain in Chicago while also debuting outside the United States, with a branch of the festival staged in Chile's capital Santiago on April 2–3, 2011 where they partnered up with Santiago-based company Lotus. In 2011, the company Geo Events confirmed the Brazilian version of the event, which was held at the Jockey Club in São Paulo on 7 and 8 April 2012.[7][8] In September 2013, Buenos Aires was selected as the third Lollapalooza in South America, starting on April 2014, and in November 2014, the first European Lollapalooza was announced, which was held at the former Tempelhof Airport in Berlin.
Etymology
The word—sometimes alternatively spelled and pronounced as lollapalootza or lalapaloosa[10]—or "lallapaloosa" (P.G. Wodehouse, "Heart of a Goof") dates from a late 19th century/early 20th century American idiomatic phrase meaning "an extraordinary or unusual thing, person, or event; an exceptional example or instance."[11] Its earliest known use was in 1896.[12] In time the term also came to refer to a large lollipop.[13] Farrell, searching for a name for his festival, liked the euphonious quality of the by-then-antiquated term upon hearing it in a Three Stooges short film.[14] Paying homage to the term's double meaning, a character in the festival's original logo holds one of the lollipops.[13]

The word has also caused a slang suffix to appear in event-planning circles as well as in news and opinion shows that is used synonymously with other suffixes like "a-go-go", "o-rama", etc. The suffix "(a)palooza" is often used to imply (often in hyperbolic language) that an entire event or crowd was made over that term, e.g.: "Parks"-apalooza, popular Chicago sushi restaurant "Roll"-apalooza, etc.

Chicago History
Inspired by events such as Britain's Reading Festival – which Lollapalooza cofounder Perry Farrell had been due to play in 1990 [15] – Farrell, Ted Gardner, Don Muller, and Marc Geiger conceived the festival in 1990 as a farewell for Farrell's band Jane's Addiction.[16]

Unlike previous festivals such as Woodstock, A Gathering of the Tribes (also an influence on Lollapalooza) and the US Festival, which were one-time events held at single venues, Lollapalooza toured across the United States and Canada from mid-July until late August 1991.[17] The inaugural lineup was made up of artists from alternative rock (such as Siouxsie and the Banshees who were the second headliners), industrial music (such as Nine Inch Nails) and rap (Ice-T rapped and used the platform to launch Body Count, his heavy metal band).

Another key concept was the inclusion of nonmusical features.[18] Performers such as the Jim Rose Circus Side Show, an alternative freak show, and the Shaolin monks stretched the boundaries of rock culture. There was a tent for display of art pieces, virtual reality games, and information tables for political and environmental non-profit groups, promoting counter-culture and political awareness.[19] "Basically, I'm bored," Farrell said at the time. "I just want to see things that are unexpected and slightly bizarre. The way Barnum & Bailey perceived putting on a show ... well, they had a different angle."[20]

Success and decline
The inaugural edition in 1991 was a surprise massive success. For Dave Grohl of Nirvana who saw it in Los Angeles while recording Nevermind, the festival helped change the mentalities in the music industry. The Butthole Surfers opened the day playing in front of a big audience and Siouxsie and the Banshees "were like the Led Zeppelin of that scene". "It felt like something was happening, that was the beginning of it all".[21] That year, Farrell also coined the term "Alternative Nation".[22] The explosion of alternative rock in the early 1990s propelled Lollapalooza forward; the 1992 and 1993 festivals leaned heavily on grunge and alternative acts, and usually featured an additional rap artist.[23] Punk rock standbys like mosh pits and crowd surfing became part of the canon of the concerts. These years saw great increases in the participatory nature of the event with the inclusion of booths for open-microphone readings and oratory, television-smashing pits and tattooing and piercing parlors.[24][25] After 1991, the festival included a second stage (and, in 1996, a third stage) for up-and-coming bands or local acts.[26] Attendee complaints of the festival included high ticket prices as well as the high cost for food and water at the shows.[27] The festival played at the Alpine Valley festival in East Troy, Wisconsin on August 29, 1992, and also at World Music Theater in Tinley Park, IL (near Chicago), where concertgoers ripped up chunks of sod and grass and threw them at each other and at the bands, resulting in tens of thousands of dollars in damages to the venue
Grunge band Nirvana was scheduled to headline at the festival in 1994, but the band officially dropped out of the festival on April 7, 1994.[14] Nirvana frontman Kurt Cobain's body was discovered in Seattle the next day. Cobain's widow, Courtney Love, made guest appearances at several shows, including the Philadelphia show at FDR Park (usually taking time given to her by The Smashing Pumpkins vocalist/guitarist Billy Corgan), speaking to the crowds about the loss, then singing a minimum of two songs.[14] Farrell worked with rock poster artist Jim Evans (T.A.Z.) to create a series of posters and the complete graphic decoration for the 1994 event, including two 70 foot tall Buddha statues that flanked the main stage.

In 1996, Farrell, who had been the soul of the festival, decided to focus his energy to produce his new festival project, ENIT, and did not participate in producing Lollapalooza.[14] Many fans saw the addition of Metallica in 1996 as contrary to the festival's prior practice of featuring "non-mainstream" artists,[14] and described the crowds attracted by Metallica as being singularly focused on the headliner without respect for the other performing artists.[28] Moreover, festival cofounder Farrell felt that Metallica's macho image violated his peaceful vision for the festival,[29] for alternative culture of the early 1990s was generally against macho behavior.[30] Farrell quit the tour in protest.[31]

Responding to the controversial Metallica tour, Lollapalooza made efforts to revive its relevance to audiences. The festival booked eclectic acts such as country superstar Waylon Jennings in 1996, and emphasized heavily electronica groups such as The Orb and The Prodigy in 1997.[14] 1997, however, would prove to be the final tour from the initial series of Lollapalooza tours. The festival failed to find a suitable headliner in 1998, and therefore announced Lollapalooza's cancellation.[32] The cancellation served as a signifier of alternative rock's declining popularity. In light of the festival's troubles that year, Spin said, "Lollapalooza is as comatose as alternative rock right now."[33]

Revival and rebirth
In 2003, Farrell reconvened Jane's Addiction and scheduled a new Lollapalooza tour. The festival schedule included venues in 30 cities through July and August. The 2003 tour achieved only marginal success with many fans staying away, presumably because of high ticket prices.[14] Another tour scheduled for 2004 was to consist of a two-day festival taking place in each city. It was cancelled in June due to weak ticket sales across the country.[5] Farrell partnered with Capital Sports & Entertainment (now C3 Presents), which co-owns and produces the Austin City Limits Music Festival, to produce Lollapalooza.[34] CSE, Farrell and the William Morris Agency—along with Charles Attal Presents—resurrected Lollapalooza as a two-day destination festival in 2005 in Grant Park, Chicago, Illinois, with an even greater variety of performers (70 acts on five stages) than that of the touring festival.[14] The festival was generally successful, attracting over 65,000 attendees, despite a 104 degree Fahrenheit Sunday (40 degrees Celsius) heat wave (two people were hospitalized for heat related illness).[35][36]

It returned to Chicago on August 4–6, 2006. On October 25, 2006, the Chicago Park District and Capital Sports & Entertainment agreed to a five-year, $5 million deal, keeping Lollapalooza at Grant Park in Chicago until 2011.[37] Lollapalooza ran August 3–5 in 2007, August 1–3 in 2008, August 7–9 in 2009, August 6–8 in 2010, August 5–7 in 2011, August 3–5 in 2012, August 2–4 in 2013 and August 1–3 in 2014. After a successful 2008 festival, another deal was signed to keep Lollapalooza in Chicago through 2018, guaranteeing the city $13 million.[38]

In December 2015, it was announced that Lollapalooza 2016 would be four days long, July 28 to July 31, to celebrate the event's 25th anniversary.[39]

In 2017, the festival kicked off on the 3rd of August celebrating its 26th year of existence.[40]

In 2018, the festival began on August 2 with a line-up of 180 bands.[41]

On March 20, 2019 - The next version of the annual Lollapalooza festival was announced.

Tickets and pricing
Tickets to the flagship and original Lollapalooza edition, in Chicago, are usually sold out extremely quickly. In the 2016 Lollapalooza, the four-day general passes sold out in about one day after they started the sale. The one-day passes sold even more quickly: they were gone less than three hours after organizers revealed the lineup for the four-day music festival.[42] Because of this phenomenon, people who cannot buy the passes try to get them through alternatives sources such as Craigslist and StubHub. This is a common practice, although the prices tend to be significantly higher on these websites.[43] In 2018, the festival experienced unusually slower sales so they released the lineup about 8 hours earlier.

In its earliest editions, the official passes used to cost $31.50. However, with its growth and prominent relevance on the music scenario, Lollapalooza passes' prices have been increasing substantially over the years. Comparing the weekend passes for Lollapalooza 2016, which cost $335, not including taxes and fees, with the ones for Lollapalooza 2015, which cost $275, the increase was more than 20%.[44] The price from 2015 to 2018 has remained the same without any increases.

Notable Attendees
2016[45]

Bob Saget
Chance the Rapper
Dwyane Wade
Hannibal Buress
Graham Elliot
Malia Obama
Michelle Williams
Patrick Flueger
Sophia Bush
2017[46]

Ben Zobrist
Bob Guiney
Brandi Cyrus
Cameron Monaghan
Chris Chelios
Daniel Carcillo
Danny Masterson
Ethan Cutkosky
Emma Kenney
Malia Obama
Marina Squerciati
Tinsley Mortimer
Rahm Emanuel
Rumer Willis
Sasha Obama
Shaun White
Shawn Mendes
2018[47]

Bella Hadid
Courteney Cox
Katsuji Tanabe
Kylie Jenner
Michael Sam
Normani
Jordyn Woods
Rahm Emanuel
Scott Eastwood
Shamir
Twista
Valee
Victoria Justice
International expansion
Chile
In 2010, it was announced that Lollapalooza would debut in South America, with a branch of the festival staged in Chile's capital Santiago on April 2–3, 2011. The Lollapalooza Chile line up included Jane's Addiction, Thirty Seconds to Mars, The National, Manny and Gil The Latin, The Drums, The Killers, Los Bunkers, Ana Tijoux, Javiera Mena, Fatboy Slim, Deftones, Los Plumabits, Cypress Hill, 311, The Flaming Lips and many others.[48] The eighth edition in Chile was held on 16–18 March 2018, with Pearl Jam, Lana Del Rey, The Killers, Red Hot Chili Peppers and LCD Soundsystem as headliners.

Brazil
A Brazilian version of the event was confirmed in 2011,[7] and had its inaugural edition at the Jockey Club in São Paulo on April 7 and 8, 2012.[8] In the following year, Lollapalooza was again held at Jockey Club during Holy Week, this time expanding to three days that filled the whole Paschal Triduum – March 29–31, 2013.[49] The third edition was moved to the Autódromo José Carlos Pace in São Paulo's borough of Interlagos, happening on April 5 and 6, 2014.[50] Interlagos remained the festival's home for the following editions, on March 28–29, 2015,[51] March 12–13, 2016,[52] March 25–26, 2017, March 23, 24, 25, 2018 and April 5, 6, 7, 2019 [53].

Argentina
On September 10, 2013, it was announced that the following year the festival will also be held in Buenos Aires, Argentina; thus expanding the South American branch after the festivals in Santiago and São Paulo.[54]

Germany
On November 4, 2014, it was announced that the very first Lollapalooza Festival will be held in Europe, in the German capital of Berlin. It is scheduled for September 12–13, 2015, the proposed location is the historical airport ground of Berlin-Tempelhof. In true Lollapalooza fashion, this urban location serves to incorporate regional partners in presenting international events.[55] In the official press release, festival founder Perry Farrell stated that, "Berlin's energy, vibrant art, fashion and music scenes are a mirror reflection of what Lollapalooza is all about and I can't wait to share in this cultural exchange".[9][56] Lollapalooza Germany was produced by the Lollapalooza U.S. team in addition to Melt! Booking and Festival Republic who have helped run both Reading and Leeds festival in England.[57] The 2016 edition of the festival took place in the Treptower Park in Berlin, 10–11 September. It drew 70,000 visitors each day.[58]

At change.org an on-line petition against the festival in the Treptower Park gathered over 6400 supporters. Citizens from the area have created working groups to stop the festival taking place in the Treptower Park.[59] There has been little communication with local inhabitants from either festival organizers or local government. People living directly next to the event location have received an invitation to move to a nearby hotel for the duration of the festival.

Sweden
The first scandinavian edition of Lollapalooza was held in the capital of Sweden, Stockholm, on the 28-29 of June 2019.[60]

Paris
On October 12, 2016, Lollapalooza announced that they would be hosting a festival in Paris, France.[61] The inaugural edition of this festival will be taking place at the city's Longchamp Racecourse grounds on July 22–23, 2017. The lineup for Lollapalooza Paris 2017 was announced on January 17, 2017 and includes a lineup featuring Red Hot Chili Peppers and The Weeknd as headliners. Following that, the lineup includes the likes of Imagine Dragons, Lana Del Rey, DJ Snake, London Grammar, Alt-J, The Roots, Marshmello, Liam Gallagher, Martin Solveig, Skepta, Glass Animals, Milky Chance, Don Diablo, Oliver Heldens, Crystal Fighters, Jauz, Alan Walker, and many more.

Other
On August 7, 2012, Perry Farrell announced that Lollapalooza will be debuting in Tel Aviv, Israel. Farrell described Israel as an "international music community that listens to everything we all listen to, but the artists weren't traveling there so it was an opportunity."[62] The event was scheduled for August 20–22, 2013 in Hayarkon Park, the city's largest urban park.[63] However, the event has been postponed to an unknown date.[64] While there was no definitive reasoning for the cancellation of the Israel date, various news sources report there are often financial challenges that attribute to producing a large-scale show with international artists within the political situation in the Mideast.[65]

Criticism
Recording engineer, guitarist, and journalist Steve Albini has criticized Lollapalooza for its corporatization of popularized "alternative" music. In a 1993 interview, Albini commented:

Lollapalooza is the worst example of corporate encroachment into what is supposed to be the underground. It is just a large scale marketing of bands that pretend to be alternative but are in reality just another facet of the mass cultural exploitation scheme. I have no appreciation or affection for those bands and I have no interest in that whole circle. If Lollapalooza had Jesus Lizard and the Melvins and Fugazi and Slint then you could make a case that it was actually people on the vanguard of music. What it really is the most popular bands on MTV that are not heavy metal.[66]

Both The Jesus Lizard and the Melvins have subsequently performed at the event.[67][68]

In April 2010, it was reported that Illinois Attorney General Lisa Madigan had launched an antitrust investigation into the festival for imposing radius clauses on acts, contractually stipulating that they could not perform in cities within 300 miles of Chicago—including cities as far as Detroit, Indianapolis, and Milwaukee—for up to six months prior, and three months after Lollapalooza.

زياد علي

زياد علي محمد